Đà Lạt qua 5 góc nhìn hội họa trong “Giấc mộng Hồng hoàng”

Ngày 28/3, triển lãm Giấc mộng Hồng hoàng chính thức khai mạc tại Gallery Memories+84 (Đà Lạt, Lâm Đồng). Sự kiện trưng bày 43 tác phẩm của 5 họa sĩ Trần Thế Vĩnh, Nguyễn An, Trương Thế Linh, Nguyễn Đăng Chân và Trần Kiến Quốc.

Toàn bộ tác phẩm tại triển lãm là kết quả của đợt lưu trú sáng tác kéo dài 2 tháng tại Đà Lạt của các họa sĩ. Thay vì chỉ quan sát bề ngoài, họ đã thực sự sống cùng vùng đất này. Họ dành thời gian tĩnh tâm trong tu viện, gặp gỡ người dân bản địa, đi xuyên rừng và tìm hiểu về lịch sử địa phương. Những trải nghiệm thực tế đó giúp các họa sĩ tích lũy cảm xúc trước khi đặt bút vẽ.

Điểm thú vị của triển lãm là dù cùng đi một hành trình, cùng một khoảng thời gian, nhưng mỗi nghệ sĩ lại kể một câu chuyện rất riêng bằng ngôn ngữ hội họa của mình.

Trong không gian xưởng vẽ, các họa sĩ không chỉ dùng màu sắc thông thường mà còn tìm đến những chất liệu tự nhiên như đất, than, lá cây… mang hơi thở thô ráp của núi rừng vào tranh.

Tác phẩm của Nguyễn An (bên phải) và Trương Thế Linh

Họa sĩ Nguyễn An sử dụng than và đất để tạo nên những lớp màu trầm lắng, gợi nhắc về ký ức của lửa, của rừng và của chính tuổi thơ người nghệ sĩ. Tranh của anh vận hành như một không gian, thời gian nén lại, nơi các lớp ký ức giao thoa trong một nhịp điệu chậm, sâu và lắng.

Họa sĩ Trương Thế Linh dùng các chất liệu hữu cơ để tạo bề mặt tranh xù xì, gợi suy tư về sự mong manh của đời người và dòng chảy thời gian.

Họa sĩ Trần Thế Vĩnh tập trung vào kỹ thuật điều phối màu sắc và những nét cọ mạnh mẽ để truyền tải cảm xúc. Với anh, Đà Lạt hiện lên như một trạng thái tâm hồn hơn là một phong cảnh đơn thuần.

Họa sĩ Trần Kiến Quốc vẽ nên những bức tranh khổ lớn được bồi đắp nhiều lớp, mô phỏng cách thiên nhiên hình thành, từ vẻ đẹp hùng vĩ của rừng núi mà mở ra một không gian biểu tượng mang ký ức và chiều sâu nội tại.

Tranh của họa sĩ Trần Kiến Quốc (bên trái) và Trần Thế Vĩnh

Họa sĩ Nguyễn Đăng Chân chọn lối vẽ sơn dầu trực tiếp, trong sáng. Anh tập trung ghi lại những khoảnh khắc đẹp của ánh sáng và thiên nhiên Đà Lạt một cách chân thực nhất.

Dù có 5 hướng đi khác nhau, các tác phẩm vẫn có sự gắn kết nhờ điểm chung: Trải nghiệm sống với vùng đất. Khi đặt cạnh nhau, 43 bức tranh tạo nên một bức tranh toàn cảnh về Đà Lạt, như một cuộc đối thoại đa thanh giữa thiên nhiên, môi trường sống và suy tư của con người.

Điểm nhấn từ âm nhạc và những câu chuyện kể

Buổi khai mạc triển lãm Giấc mộng Hồng hoàng để lại ấn tượng đặc biệt nhờ sự kết hợp giữa hội họa và âm nhạc bản địa. Ngay bên cạnh bức tranh Lời ru của họa sĩ Trần Thế Vĩnh, ca sĩ Út đã thể hiện ca khúc Đếh kô (sáng tác bởi nhạc sĩ người K'ho Krajan Dick). Giai điệu mộc mạc, có phần da diết về sự chia ly đã khiến không gian trở nên lắng đọng, giúp người xem dễ dàng hòa mình vào cảm xúc của các tác phẩm.

Tại đây, câu chuyện về loài chim Sềm Kring, một hình ảnh quen thuộc trong văn hóa rừng già Tây Nguyên, cũng được kể lại bởi nghệ nhân K'Mơ. Việc loài chim này ngày càng vắng bóng gợi lên những suy ngẫm về sự thay đổi của môi trường tự nhiên và những giá trị truyền thống đang dần mất đi trong đời sống hiện đại.

Từ âm thanh đến hình ảnh, triển lãm là nơi để mỗi người tìm lại những ký ức xưa cũ và suy ngẫm về việc gìn giữ vẻ đẹp của thiên nhiên, con người.