Thời trang trẻ em không nên dừng ở mức "dễ thương"

Vào nghề bắt đầu từ con

+ Cơ duyên nào đã đưa chị đến với thời trang mẹ và bé, một lĩnh vực khá đặc thù trong ngành thiết kế?

Rất thật lòng, tôi vào nghề bắt đầu từ con! Khi đồng hành cùng con trong những năm đầu đời, đặc biệt là khi con tiếp xúc với nghệ thuật, tôi nhận ra, có những khoảng trống mà một người mẹ luôn muốn tự tay lấp đầy. Tôi mong con được phát triển trong một môi trường có tiêu chuẩn của nghề người mẫu và ngành thời trang - nơi tuổi thơ được mặc đẹp và mỗi bộ trang phục đều có cảm xúc, câu chuyện và ký ức.

Nhưng càng đi sâu, tôi càng hiểu hành trình này không chỉ là "làm vì con". Đó cũng là lúc tôi nhận ra trong mình luôn tồn tại một phần rất nghệ thuật - một cô bé từng yêu cái đẹp, yêu sự sáng tạo, nhưng đã có lúc ngủ quên giữa những vai trò khác của cuộc sống. Eunoia by AN vì thế còn là sự gặp nhau giữa tình yêu dành cho con và hành trình tôi quay trở lại với chính mình.

+ Triết lý thiết kế của chị khi hướng đến mẹ và bé là gì? Điều gì khiến chị giữ được cảm hứng sáng tạo bền bỉ?

Điều giữ tôi ở lại không phải là thời trang, mà là thế giới tuổi thơ. Mỗi đứa trẻ là một thế giới rất riêng. Mỗi người mẹ cũng vậy. Khi hai thế giới ấy chạm nhau, nó tạo ra một nguồn cảm xúc rất thật - và gần như không bao giờ cạn. Triết lý của tôi rất rõ ràng, thời trang trẻ em trước hết phải tôn trọng trẻ em. Một thiết kế dù đẹp đến đâu nhưng không khiến đứa trẻ cảm thấy thoải mái, không cho con được chạy nhảy, được là chính mình - thì với tôi, vẫn chưa đủ.

Sau đó mới đến vẻ đẹp, cá tính và câu chuyện. Tôi luôn tin rằng, thời trang trẻ em không nên dừng lại ở mức "dễ thương". Nó hoàn toàn có thể mang thẩm mỹ, văn hóa và chiều sâu cảm xúc. Một bộ trang phục đẹp nhất là khi đứa trẻ mặc nó một cách tự nhiên, và người mẹ nhìn con bằng ánh mắt tự hào.

Sự chuyển hóa của những thiết kế thời trang mang tinh thần Việt

+ Điều gì giúp các thiết kế của chị vừa gần gũi đời sống, vừa đủ sức cạnh tranh ở thị trường quốc tế? Hành trình tham gia các sàn diễn khu vực mang lại cho chị điều gì đáng nhớ?

Tôi nghĩ, có 3 yếu tố quan trọng: Thứ nhất, là sự chân thật. Chúng tôi không cố gắng làm "giống thế giới" để được công nhận, mà mang chính văn hóa Việt ra thế giới theo cách tự nhiên nhất. Thứ hai, là tư duy kể chuyện. Mỗi bộ sưu tập của tôi đều bắt đầu từ một câu chuyện, có thể là ký ức tuổi thơ, một lễ hội hay một lát cắt văn hóa. Chính câu chuyện đó tạo nên bản sắc. Thứ ba, là tính ứng dụng. Dù là thiết kế trình diễn, tôi luôn tự hỏi: "Bạn nhỏ này có thể mặc nó trong đời sống không?".

Điều khiến tôi nhớ nhất tại các sàn diễn quốc tế, là những khoảnh khắc rất sâu lắng: Khi khán giả nhìn một đứa trẻ Việt Nam bước ra, mang trong mình niềm tự hào dân tộc và khoác lên mình một thiết kế mang tinh thần Việt và họ thực sự cảm nhận được điều đó. Có những lúc tôi nhận ra, chúng ta không cần nói quá nhiều về Việt Nam. Chỉ cần trẻ em hiểu và tự hào về Tổ quốc, các con sẽ tự tin bước ra thế giới theo cách rất riêng.

+ Theo chị, thị trường thời trang mẹ và bé hiện nay đang thay đổi ra sao? Đâu là cơ hội cho các nhà thiết kế Việt

Thị trường đang thay đổi rất rõ. Trước đây, thời trang trẻ em chủ yếu xoay quanh sự tiện lợi và dễ thương. Nhưng hiện tại, các bà mẹ trẻ, đặc biệt là Gen Y, Gen Z đang tìm kiếm nhiều hơn. Họ muốn con có phong cách, muốn sản phẩm có thẩm mỹ và quan trọng hơn là muốn mua những giá trị, câu chuyện phía sau mỗi thiết kế. Đây chính là cơ hội cho các nhà thiết kế Việt. Chúng ta không chỉ bán sản phẩm, mà có thể tạo ra cảm xúc và bản sắc.

Với Eunoia by AN, năm 2026 là một dấu mốc đặc biệt khi chúng tôi bước vào hành trình năm thứ 5. Ở giai đoạn này, tôi không chỉ muốn phát triển sản phẩm, mà hướng đến xây dựng một hệ sinh thái rộng hơn, nơi thời trang, trải nghiệm và cảm xúc gia đình có thể kết nối với nhau.

Xa hơn, tôi vẫn giữ một mong muốn rất rõ, đưa thời trang trẻ em Việt Nam trở thành một "ngôn ngữ mềm". Để khi nhắc đến Việt Nam, thế giới không chỉ nghĩ đến du lịch hay ẩm thực, mà còn nhớ đến những câu chuyện được kể qua thời trang của trẻ em.

+ Theo chị, thời trang trẻ em có thể trở thành một "kênh" quảng bá văn hóa Việt ra thế giới?

Tôi luôn tin rằng, thời trang trẻ em không áp đặt mà nhẹ nhàng, trong trẻo nên dễ dàng chạm đến cảm xúc. Trong các bộ sưu tập của mình, tôi không chọn cách "tái hiện" văn hóa một cách trực diện, mà thích sự chuyển hóa. Một họa tiết dân gian có thể trở thành chi tiết thêu, một lễ hội trở thành bảng màu, một ký ức tuổi thơ trở thành phom dáng.

Dự án "Việt Nam đa sắc" của tôi đã bước sang năm thứ 3, cũng là hành trình tôi dành nhiều tâm huyết trong suốt 5 năm qua. Tôi mong rằng, mỗi đứa trẻ Việt Nam khi bước ra thế giới không chỉ đẹp, mà còn mang theo một phần câu chuyện của dân tộc mình.

+ Cảm ơn chị đã chia sẻ!