Họa sĩ Đặng Thanh Huyền: Buông bỏ gánh nặng để tìm thấy tự do
Họa sĩ Đặng Thanh Huyền
Hành trình hội họa của Đặng Thanh Huyền là câu chuyện về một nữ họa sĩ chọn sống, yêu hết mình và buông bỏ nhẹ nhõm trên mặt toan.
Tháng 11 tới, triển lãm cá nhân thứ 3 của họa sĩ Đặng Thanh Huyền mang tên Nơi những dòng chảy gặp nhau sẽ diễn ra tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (Hà Nội). Triển lãm giới thiệu 54 tác phẩm thuộc nhiều mảng đề tài như chân dung, phong cảnh và tranh trừu tượng. Mỗi bức tranh là một lát cắt, một câu chuyện riêng biệt về đời sống và những rung cảm sâu sắc mà cô tích lũy qua nhiều năm cầm cọ.
Triển lãm là điểm hội tụ, giao hòa giữa nhiều nguồn cảm hứng, từ những miền đất Đặng Thanh Huyền từng đi qua, những gương mặt thân thuộc trong gia đình cho đến không gian rộng lớn của thiên nhiên. Trong đó, dấu ấn đậm nét là biển khơi và hải trình 8 ngày 7 đêm dọc sông Mekong của nữ họa sĩ cùng gia đình.
Đặng Thanh Huyền chia sẻ, với hội họa, cô tìm thấy sự tự do triệt để. Khi vẽ, cô không bận tâm bức tranh thuộc trường phái nào, cũng chẳng chịu áp lực phải phô diễn kỹ thuật. Có những bức tranh neo giữ cảm xúc chỉ bằng một mảng màu hay một vệt sáng. Cô bớt đi sự "tham lam" trên mặt toan để chừa không gian cho trí tưởng tượng của người xem.




Tác phẩm của họa sĩ Đặng Thanh Huyền
Là một nữ họa sĩ độc lập đồng thời là bà mẹ của 4 đứa trẻ, hai thế giới của Đặng Thanh Huyền luôn song hành và hòa quyện. Gia đình không chỉ là hậu phương ủng hộ cô theo đuổi nghệ thuật, mà còn hiện diện trực tiếp trong từng tác phẩm của cô.
Đặng Thanh Huyền cho biết, chính sự thấu hiểu từ chồng và nhịp sống náo nhiệt của tổ ấm đông con đã tôi luyện cho cô sự nhạy cảm với từng chi tiết nhỏ nhặt. Một ánh mắt, một cử chỉ ấm áp, sự gắn kết giữa con người hay sự tĩnh lặng của buổi sớm mai... tất cả đều ngưng kết lại, chờ thời điểm chuyển hóa thành ý tưởng. Cô không tìm kiếm cảm hứng ở đâu xa xôi mà chắt lọc ngay từ những điều bận rộn, dung dị đời thường.
Nhìn lại chặng đường đã qua, hành trình nghệ thuật của Đặng Thanh Huyền chưa bao giờ đứng yên, bởi cuộc đời cô là một chuỗi những dịch chuyển.
Ở triển lãm cá nhân đầu tiên mang tên Hương sắc Hà thành vào năm 2019, công chúng thấy một cô gái ngập tràn sự trong trẻo, háo hức, mượn hội họa để lưu giữ hoài niệm lãng mạn về thành phố tuổi thơ. Cuối năm đó, quyết định rời Hà Nội vào Nha Trang sinh sống đã mở ra cho cô một lăng kính hoàn toàn khác. Ánh sáng của biển, không gian khoáng đạt và nhịp sống chậm rãi ở vùng đất mới dần thay đổi tư duy sáng tác của nữ họa sĩ.

Họa sĩ Đặng Thanh Huyền tại khai mạc triển lãm "Nơi thời gian chậm lại"
Đến triển lãm thứ hai - Nơi thời gian chậm lại, được tổ chức tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam vào năm 2025, hội họa của Đặng Thanh Huyền đã không còn vội vã. Cô tìm về những khoảng lặng, để ánh sáng và màu sắc tự cất lên tiếng nói nội tâm. Khoảng cách địa lý không làm phai nhạt bản sắc, mà ngược lại, mài giũa biên độ cảm xúc của cô thêm phần thâm trầm, sâu sắc.
Lần trở lại không gian di sản của Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam vào tháng 11 này, với Đặng Thanh Huyền, như một cuộc đối thoại với chính mình. Bức chân dung của cô qua 3 kỳ triển lãm không phải là một hình ảnh đã hoàn thiện, mà đại diện cho một người phụ nữ chưa bao giờ ngừng tò mò, ngừng đi, và luôn sẵn sàng trải nghiệm, thay đổi.