Xem thêm thông tin của Báo PNVN trên
Phụ nữ Việt Nam
MỚI NHẤT ĐỘC QUYỀN MULTIMEDIA CHUYÊN ĐỀ
31/10/2025 - 14:32 (GMT+7)

Bảo vệ môi trường bằng câu chuyện nghệ thuật

An Khê - Ảnh: NVCC

Từ những mảnh vải vụn, cô gái Hà Nội 9x Aime Linh Vương đã “thổi hồn” vào các dự án thời trang tái chế mang đậm hơi thở truyền thống. Với cô, tái chế không chỉ là xu hướng sống xanh, mà còn là hành trình tìm lại bản sắc và chữa lành chính mình qua nghệ thuật.

Chậm lại để "nghe tiếng vải thở"

Giữa nhịp sống hối hả của thời đại tiêu dùng nhanh, khi mọi thứ dường như được sinh ra để rồi nhanh chóng bị thay thế, vẫn có những người chọn bước chậm lại, tìm cách lắng nghe tiếng nói của vật chất, của ký ức, và của chính mình. Aime Linh Vương (tên thật Vũ Diệu Linh) là một trong những người như thế. Với cô, "tái chế" không phải xu hướng, mà là một hành trình tái sinh - từ đổ vỡ, tổn thương đến chữa lành.

Bảo vệ môi trường bằng câu chuyện nghệ thuật- Ảnh 1.
Bảo vệ môi trường bằng câu chuyện nghệ thuật- Ảnh 2.
Bảo vệ môi trường bằng câu chuyện nghệ thuật- Ảnh 3.
Bảo vệ môi trường bằng câu chuyện nghệ thuật- Ảnh 4.
Bảo vệ môi trường bằng câu chuyện nghệ thuật- Ảnh 5.

Một số thiết kế từ vật liệu tái chế của Aime Linh Vương

Aime Linh Vương lớn lên trong một gia đình yêu nghệ thuật, nơi những giá trị truyền thống luôn được trân trọng. Nhưng cũng chính trong không gian ấy, cô sớm nhận ra sự thay đổi chóng mặt của xã hội hiện đại, nơi nhịp sống nhanh khiến con người dễ quên mất những điều bình dị.

"Dự án tái sinh văn hóa Reb8rn (Dự án bảo vệ môi trường bằng câu chuyện nghệ thuật, kết hợp giữa thời trang và nghệ thuật tái chế) là cách để mình làm chậm lại, để nghe tiếng vải thở, để hiểu rằng một chiếc áo cũng có thể mang trong mình một câu chuyện", Linh Vương chia sẻ.

Chia sẻ về Reb8rn, Linh Vương cho biết, đó là sự kết hợp tái chế với văn hóa truyền thống Việt để sáng tạo ra một ngôn ngữ thời trang vừa đậm bản sắc, vừa hiện đại. Trong từng sản phẩm, người ta có thể bắt gặp hơi thở của những làng nghề xưa, màu sắc của tranh Đông Hồ, hay nét tinh tế của áo tấc, áo yếm… nhưng được kể lại bằng ngôn ngữ thiết kế đương đại, tối giản và sắc sảo.

Bảo vệ môi trường bằng câu chuyện nghệ thuật- Ảnh 6.

Tinh thần đó thể hiện rõ trong các BST Tân Xà hay workshop Tranh Đông Hồ từ vải vụn, nơi những yếu tố văn hóa Việt được tái hiện bằng chất liệu tái chế, mang lại sức sống mới cho di sản.

"Tất cả các dự án đều cùng một chủ đề về nghệ thuật và môi trường. Mình tự hào vì mỗi dự án đều là một mảnh ghép đúng cho câu chuyện chung", Aime Linh Vương nói.

Giữ tinh thần Việt trong hình hài đương đại

Đưa yếu tố văn hóa truyền thống vào thời trang tái chế là một thách thức không nhỏ. Linh Vương vật lộn để không rơi vào lối mòn là trang trí đơn thuần, kiểu gắn vài họa tiết Việt lên là xong. Điều khó là làm sao để tinh thần Việt không bị phô mà vẫn hiện đại, sắc sảo.

Để làm được điều đó, Aime Linh Vương chọn lối thiết kế tinh giản, tập trung vào cấu trúc và tinh thần hơn là hình thức. Cô học cách "lược bỏ", giữ lại cái hồn cốt thay vì tham lam ôm đồm quá nhiều chi tiết. Chính sự tiết chế ấy khiến các sáng tạo của cô mang vẻ đẹp bền vững, nơi truyền thống và hiện đại không đối lập, mà song hành.

Bảo vệ môi trường bằng câu chuyện nghệ thuật- Ảnh 7.

Các bạn trẻ trải nghiệm dùng khuôn in tranh Đông Hồ

Với Linh Vương, Reb8rn là cộng đồng mở dành cho những người yêu nghệ thuật và môi trường. Các workshop của dự án thu hút nhiều bạn trẻ, sinh viên, học sinh - những người muốn thử sức với tái chế và tìm hiểu văn hóa truyền thống.

Aime Linh Vương còn chủ động kết nối với các nghệ nhân dân gian, đặc biệt là nghệ nhân tranh Đông Hồ, để học hỏi và lan tỏa tinh thần thủ công truyền thống. Sự kết hợp này tạo nên những sản phẩm độc đáo, mở ra một không gian giao thoa, nơi tri thức, cảm xúc và sáng tạo gặp nhau.

Khi được hỏi về giá trị bền vững nhất mà thời trang tái chế kết hợp văn hóa truyền thống có thể mang lại, Aime Linh Vương cho biết, đó chính là "ý tưởng". Theo cô, ý tưởng chính là hạt giống của mọi sáng tạo. Không có ý tưởng thì mọi phát minh trên thế giới này đều không tồn tại. Với cô, đó là giá trị bền vững nhất, gieo trồng những ý tưởng để phát triển tới nhiều thế hệ sau.

Dưới góc nhìn ấy, Reb8rn không chỉ làm ra quần áo hay đồ vật. Nó là nơi những "ý tưởng xanh" nảy mầm, lan tỏa và khơi gợi trong cộng đồng một tinh thần mới - tinh thần sáng tạo từ những điều cũ, tôn trọng vòng đời của vật chất và của ký ức.

Cô mong muốn Reb8rn trở thành cầu nối giữa nghệ thuật, thời trang và phát triển bền vững, nơi những câu chuyện văn hóa Việt được kể bằng ngôn ngữ toàn cầu nhưng vẫn giữ trọn tinh thần nhân văn.

"Thông qua các workshop cộng đồng, triển lãm xuyên biên giới và đối thoại nghệ sĩ, mình tin có thể kể những câu chuyện Việt theo cách mới mẻ và lan tỏa quốc tế", cô bày tỏ.

Từ cô gái trẻ tìm kiếm sự chữa lành qua nghệ thuật đến người sáng lập dự án tái sinh trong thế giới nơi mọi thứ dần trở nên "dùng một rồi bỏ", cô gái tốt nghiệp ngành Thiết kế đồ họa tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam đã chọn cách tái sinh cho vật chất, cho ký ức, và cho chính mình. 

Ý kiến của bạn
Bình luận
Xem thêm bình luận