Ca sĩ Nhật Huyền: Kể câu chuyện thời đại mình bằng tác phẩm mới

+ "Màu của đất nước - Màu của hòa bình" là một dự án lớn với 8 bài hát, 8 màu sắc khác nhau. Nhật Huyền đã thực hiện dự án này như thế nào?

Ngay từ đầu, tôi không xem đây là một album đơn thuần mà là một hành trình kể chuyện bằng âm nhạc về đất nước Việt Nam trong thời đại mới. Mỗi ca khúc là một góc nhìn khác nhau về Tổ quốc: có niềm tự hào, có ký ức lịch sử, có vẻ đẹp văn hóa dân tộc, có khát vọng hòa bình và phát triển. Vì vậy, quá trình thực hiện kéo dài nhiều tháng với rất nhiều khâu, từ sáng tác, phối khí, thu âm, quay MV, thiết kế hình ảnh đến truyền thông. Êkip tham gia lên tới hàng chục nghệ sĩ, nhạc sĩ, đạo diễn, hòa âm phối khí, quay phim, kỹ thuật viên và cộng sự. Điều tôi trân trọng nhất là mọi người đều chung một tinh thần muốn tạo nên một sản phẩm tử tế và có giá trị lâu dài. Về kinh phí, đây là một khoản đầu tư khá lớn đối với cá nhân tôi. Tuy nhiên, tôi không xem đó là chi phí mà là sự đầu tư cho những giá trị văn hóa và nghệ thuật mà mình theo đuổi.

+ Vì sao Nhật Huyền không chọn cách cover những ca khúc kinh điển mà lại "mạo hiểm" ra mắt 8 bài hát mới?

Tôi rất trân trọng những tác phẩm kinh điển và cũng từng thể hiện nhiều ca khúc nổi tiếng. Tuy nhiên, nếu chỉ dừng ở việc hát lại những ca khúc đã thành công thì nghệ sĩ sẽ khó tạo được dấu ấn riêng. Tôi tin rằng mỗi thế hệ đều cần có những tác phẩm mới để kể câu chuyện của thời đại mình. "Màu của đất nước - Màu của hòa bình" là cách tôi đóng góp một tiếng nói mới cho dòng nhạc về quê hương, đất nước. Đây không phải sự tự tin vào một êkip hùng hậu mà là niềm tin vào những người đồng hành cùng mình. Chúng tôi tin vào giá trị của dự án và dám đi một con đường khó hơn để tạo ra điều mới mẻ.

+ Dự án của chị có sự giao thoa với nhiều dòng nhạc. Vậy chị đã làm thế nào để làm nổi bật bản sắc dân tộc Việt Nam trong dự án?

Tôi nghĩ bản sắc dân tộc không nằm ở việc sử dụng thật nhiều nhạc cụ dân tộc hay đưa thật nhiều yếu tố truyền thống vào tác phẩm. Điều quan trọng hơn là tinh thần Việt Nam phải hiện diện trong tư duy sáng tạo, trong câu chuyện, trong cảm xúc và trong cách kể chuyện bằng âm nhạc. Vì vậy, dự án có sự giao thoa giữa chất liệu dân gian, âm hưởng truyền thống với những ngôn ngữ âm nhạc hiện đại như Semi Symphony, Cinematic, Pop Rock… để khán giả trẻ dễ tiếp cận hơn nhưng vẫn cảm nhận được hồn cốt Việt Nam. Tôi muốn khi nghe những ca khúc này, khán giả thấy được một Việt Nam vừa giàu bản sắc vừa hiện đại, tự tin hội nhập với thế giới.

+ Nếu doanh thu của dự án không như kỳ vọng của chị thì sao?

Giá trị nghệ thuật không phải lúc nào cũng có thể đo bằng doanh thu. Có những giá trị cần được xây dựng bằng thời gian. Tôi luôn mong dự án được khán giả đón nhận. Ngay cả khi doanh thu không đạt như kỳ vọng thì tôi vẫn xem đây là một thành công nếu những ca khúc có thể chạm đến trái tim người nghe, được sử dụng trong các chương trình cộng đồng, trường học hay những sự kiện ý nghĩa.

+ Theo chị, để những sản phẩm âm nhạc về lòng yêu nước có sức sống lâu bền, nghệ sĩ cần những kỹ năng gì ngoài tài năng âm nhạc?

Tôi nghĩ điều quan trọng nhất là sự hiểu biết và trách nhiệm xã hội. Người nghệ sĩ cần không ngừng học hỏi về lịch sử, văn hóa, con người Việt Nam để có chất liệu sáng tạo chân thực. Bên cạnh đó là khả năng kể chuyện, tư duy hình ảnh, khả năng kết nối với công chúng, đặc biệt là sự chân thành. Khán giả ngày nay rất tinh tế. Họ có thể cảm nhận được đâu là cảm xúc thật và đâu chỉ là một sản phẩm chạy theo xu hướng.

+ Có ý kiến cho rằng: "AI sắp tới có thể hát hay hơn, sáng tác hay hơn các ca sĩ, nhạc sĩ hiện nay". Theo Nhật Huyền, đâu là yếu tố để AI không thể thay thế con người?

Nếu AI có thể hát hay hơn, sáng tác hay hơn con người thì điều gì khiến AI không thể thay thế nghệ sĩ? Tôi tin AI sẽ trở thành một công cụ hỗ trợ nghệ sĩ rất nhiều trong tương lai. Nhưng AI không có ký ức tuổi thơ, không có những trải nghiệm, không có những giọt nước mắt hay niềm hạnh phúc mà một con người đã đi qua. Âm nhạc cuối cùng vẫn là sự kết nối giữa trái tim với trái tim. AI có thể mô phỏng cảm xúc nhưng trải nghiệm sống thực sự của con người mới là điều tạo nên chiều sâu của nghệ thuật. Đó là thứ làm nên bản sắc riêng của mỗi nghệ sĩ và cũng là điều khó có thể thay thế.

+ Sau dự án "Màu của đất nước - Màu của hòa bình", Nhật Huyền có kế hoạch gì tiếp theo?

Tôi mong muốn tiếp tục theo đuổi những dự án mang giá trị văn hóa và cộng đồng, đồng thời mở rộng cách tiếp cận để những tác phẩm về quê hương, đất nước đến gần hơn với khán giả trẻ. Bên cạnh các sản phẩm âm nhạc mới, tôi cũng đang ấp ủ những chương trình biểu diễn kết hợp giữa âm nhạc, nghệ thuật thị giác và các yếu tố văn hóa truyền thống để tạo nên những trải nghiệm đa chiều hơn cho công chúng. "Màu của đất nước - Màu của hòa bình" không phải là đích đến mà là một cột mốc trên hành trình mà tôi muốn dành cho âm nhạc và cho những giá trị tốt đẹp.

+ Chân thành cảm ơn chị đã chia sẻ!