Xem thêm thông tin của Báo PNVN trên
Phụ nữ Việt Nam
MỚI NHẤT ĐỘC QUYỀN MULTIMEDIA CHUYÊN ĐỀ
26/07/2026 - 07:55 (GMT+7)

"Chữa lành" bằng sắc màu hội họa

Thúy Ngọc
"Chữa lành" bằng sắc màu hội họa

Họa sĩ Vương Linh miệt mài bên giá vẽ, chăm chút từng đường nét cho mỗi tác phẩm

“Tôi nghĩ, chỉ khi trải qua đủ sóng gió thì người ta mới thật sự hiểu và trân trọng sự bình yên. Không có điều gì là tự nhiên cả. Mình phải đi qua rất nhiều thứ thì mới vẽ được sự bình yên thật sự”, họa sĩ Vương Linh chia sẻ.

Trong làng hội họa Việt Nam, họa sĩ Vương Linh gây ấn tượng bởi những bức tranh giàu cảm xúc. Sở hữu vẻ ngoài thanh tú cùng chiều cao 1,78m nổi bật, nhiều người gọi cô là "bông hồng" của giới mỹ thuật.

Sinh ra trong gia đình có ông nội là nhà biên kịch, bố là đạo diễn Vương Đức, mẹ là diễn viên Ngọc Bích, Vương Linh lớn lên trong bầu không gian giàu truyền thống điện ảnh và nghệ thuật. Thế nhưng, khi cô quyết định theo đuổi hội họa, gia đình từng không ủng hộ vì hiểu rõ hơn ai hết: đây là sự dấn thân nhiều gian nan.

Nhiều người nghĩ, sinh ra trong một gia đình có truyền thống nghệ thuật đồng nghĩa với việc Vương Linh sẽ có con đường sự nghiệp dễ dàng hơn. Nhưng nữ họa sĩ thẳng thắn nhìn nhận rằng, áp lực đôi khi còn lớn hơn rất nhiều: "Bản chất của nghệ thuật là sự công nhận và để có được sự công nhận đó thì tôi phải làm rất nhiều

Đi qua sóng gió để vẽ bình yên

Ở Vương Linh có sự đối lập rất rõ giữa vẻ ngoài nữ tính và nội tâm mạnh mẽ. Tranh của cô thường mang cảm giác bình yên, nhẹ nhàng với cây cối, thiên nhiên, những khu vườn mộng mơ hay hình ảnh những em bé trong trẻo. Nhưng chính cô lại cho rằng, chỉ những người từng đi qua nhiều giông bão mới thật sự hiểu thế nào là bình yên: "Tôi nghĩ, chỉ khi trải qua đủ sóng gió thì người ta mới thật sự hiểu và trân trọng sự bình yên. Không có điều gì là tự nhiên cả. Mình phải đi qua rất nhiều thứ thì mới vẽ được sự bình yên thật sự".

Tình yêu thiên nhiên cũng là nguồn cảm hứng lớn nhất trong hội họa của cô. Vương Linh từng nói, cô nhìn thấy cảm xúc, nhịp điệu và sức sống mãnh liệt trong thiên nhiên. Màu sắc trong tranh của cô thường rực rỡ nhưng cách thể hiện lại mềm mại, nữ tính như chính con người nữ họa sĩ.

“Chữa lành” bằng sắc màu hội họa - Ảnh 1.

Sau hơn 20 năm cầm cọ, điều khiến nhiều người bất ngờ là Vương Linh vẫn giữ được sự hồn nhiên trong cách nhìn cuộc sống. Những năm gần đây, bên cạnh sáng tác, Vương Linh dành nhiều thời gian hơn cho việc dạy vẽ trẻ em. Cô bảo, đây là công việc mang đến cho cô rất nhiều cảm xúc đặc biệt, thậm chí còn giúp cô thay đổi cách nhìn về cuộc sống. "Tôi không mở lớp để đào tạo các em thành họa sĩ. Tôi muốn các em hình thành một đời sống nội tâm phong phú và một khả năng cảm nhận thế giới sâu sắc hơn. Điều thú vị nhất khi dạy trẻ là các em rất hồn nhiên. Có những điều người lớn nghĩ phức tạp nhưng trẻ con lại nhìn cực kỳ đơn giản. Các em dạy cho tôi rất nhiều về sự trong sáng và nhẹ nhàng trong cuộc sống", cô cho biết.

Là một người khá hướng nội, Vương Linh từng rất sợ việc phải đứng trước nhiều học sinh hay giao tiếp với đám đông. Nhưng lớp học vẽ lại vô tình trở thành nơi giúp cô chữa lành chính mình: "Ban đầu tôi rất hoảng loạn vì tôi là người ít giao tiếp. Nhưng rồi các bé lại cho tôi rất nhiều năng lượng".

Trong lớp học của nữ họa sĩ, có những học sinh rất đặc biệt. Có em ít nói, có em gặp khó khăn trong giao tiếp, thậm chí có những biểu hiện tâm lý riêng biệt. Nhưng thay vì cố gắng gọi tên những tổn thương ấy, Vương Linh chọn cách lắng nghe các em qua tranh vẽ. "Tôi hay nói vui là nhìn tranh như xem bói vậy. Có những em chỉ cần nhìn tranh là mình có thể cảm nhận được rất nhiều điều bên trong", Vương Linh bày tỏ.

Theo cô, hội họa là cách để trẻ giải phóng năng lượng cảm xúc: "Tôi không muốn các em đến lớp với cảm giác phải học quá nhiều kiến thức. Tôi muốn các em được thể hiện bản thân, được vui khi hoàn thành một bức tranh. Điều khiến tôi hạnh phúc nhất là bất cứ ai sau khi vẽ xong cũng đều rất vui, và chúng cứ thế lớn lên trong những niềm vui đẹp đẽ". Có lẽ bởi vậy mà ở lớp học của Vương Linh, trẻ con được khuyến khích đối thoại với cảm xúc của mình, học cách cảm nhận cái đẹp và học cách cân bằng nội tâm. "Tôi muốn nghệ thuật hình thành dần dần trong không gian ký ức của bọn trẻ, để khi trưởng thành, khoảng cách giữa con người và nghệ thuật trở nên gần gũi hơn. Nghệ thuật là một cách để chữa lành và cân bằng cảm xúc", cô nói.

Vẽ để được là chính mình

Ít ai biết rằng, phía sau hình ảnh nữ họa sĩ nổi tiếng hiện tại là quãng thời gian dài cô từng rơi vào trầm cảm. Và điều đặc biệt, chính nghệ thuật vừa là nguyên nhân, vừa là thứ kéo cô ra khỏi "bóng tối" ấy.

Vương Linh kể có giai đoạn cô hoàn toàn mất phương hướng khi vừa phải làm mẹ, vừa đối diện với những biến động nội tâm của chính mình. Thay vì phủ nhận, cô học cách đối diện với nó từng chút một: "Có người từng nói với tôi: nếu không biết phải làm gì thì hãy gỡ từng thứ một. Và tôi đã làm như thế. Tôi chọn con trước, rồi sau đó quay lại với nghệ thuật".

“Chữa lành” bằng sắc màu hội họa - Ảnh 2.
“Chữa lành” bằng sắc màu hội họa - Ảnh 3.

Các bức tranh của họa sĩ Vương Linh gây ấn tượng với phong cách giàu cảm xúc và màu sắc hài hòa

Không chỉ trải qua áp lực tinh thần, Vương Linh còn từng có quãng thời gian khó khăn về kinh tế. Dù xuất thân trong gia đình có điều kiện, cô chưa bao giờ muốn dựa dẫm vào gia đình: "Đã có những lúc tôi cảm thấy khó khăn vì không đủ tiền mua màu. Sơn dầu là một trong những hoạ phẩm vô cùng tốn kém". Để tồn tại với hội họa, cô từng làm đủ nghề từ viết báo, thiết kế graphic, làm website, cho tới bán hàng và vẽ thuê… "Cuối cùng tôi nhận ra, chỉ khi được vẽ tôi mới thực sự là chính mình" - Vương Linh trải lòng.

Có thời điểm nữ họa sĩ phải kéo gần 100kg tranh và hành lý đi khắp châu Âu bằng xe buýt để tiết kiệm tiền. Cô kể: "Tôi thường đi xe buýt xuyên quốc gia để tiết kiệm tiền, ngủ qua đêm trên xe để tiết kiệm một đêm khách sạn. Rất vất vả nhưng khi mang tranh của mình ra nước ngoài, tôi lại thấy tự hào". Những chuyến đi ấy giúp cô nhận ra nhiều điều, đặc biệt là giá trị của việc kết nối văn hóa thông qua nghệ thuật: "Người ta không chỉ quan tâm tranh của bạn mà còn quan tâm bạn là ai, đến từ đâu, triết lý sống của bạn như thế nào. Tranh chính là con người mình".

Sau dịch Covid-19, Vương Linh từng nằm trong top 5% họa sĩ có tranh bán chạy nhất trên nền tảng Singulart (có trụ sở tại Paris, Pháp) với hơn 6.000 họa sĩ quốc tế. Nhưng với cô, danh tiếng không phải điều quan trọng nhất: "Tôi nghĩ, một người nghệ sĩ hạnh phúc là người đủ bản lĩnh để giữ bản sắc riêng của mình".

Sau tất cả những áp lực, cô độc, chênh vênh của tuổi trẻ cùng cả những lần đi qua "bóng tối", Vương Linh không chỉ giữ lại những bức tranh đẹp, mà là khả năng để giữa những bộn bề, va đập của cuộc sống, vẫn biết rung động trước cái đẹp, giữ được sự trong trẻo trong tâm hồn, lựa chọn sống bằng sự tử tế, lạc quan và lòng trắc ẩn. 

✤ Cuối năm 2026, nữ họa sĩ Vương Linh sẽ thực hiện triển lãm solo lớn nhất trong 20 năm cầm cọ của mình tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam.

Ý kiến của bạn
Bình luận
Xem thêm bình luận