Triển lãm "Khát vọng": Góc nhìn về phụ nữ qua hội họa
Tác phẩm "Biển đêm"
Triển lãm "Khát vọng" giới thiệu hành trình sáng tác hơn 20 năm của Lê Quang Lĩnh. Trong đó, hình tượng người phụ nữ thể hiện những tìm tòi của họa sĩ về mối quan hệ giữa con người, thiên nhiên và đời sống nội tâm.
Người phụ nữ trong mối quan hệ với thiên nhiên
Trong tranh của Lê Quang Lĩnh, người phụ nữ thường xuất hiện trong mối liên hệ với thiên nhiên và những trạng thái cảm xúc. Điều này thể hiện qua các tác phẩm Thiếu nữ mùa thu, Thiếu nữ mùa hè, Tĩnh lặng, Biển đêm và Trong vườn hoang, sáng tác năm 2026.
Ở Trong vườn hoang, hình thể người phụ nữ hòa vào cây lá nhiệt đới qua những mảng màu xanh, vàng, đỏ và lam. Ranh giới giữa cơ thể con người và thiên nhiên dần được xóa nhòa. Người phụ nữ vừa là một phần của cảnh vật, vừa góp phần tạo nên nhịp điệu và sức sống cho bức tranh.
Không tập trung vào những đường nét cụ thể của cơ thể, họa sĩ sử dụng hình khối và màu sắc để thể hiện hình tượng nữ. Qua đó, người phụ nữ được đặt trong mối quan hệ với tự nhiên, gợi liên tưởng đến sự sinh trưởng, biến đổi và gắn bó giữa con người với môi trường sống.
Nếu Trong vườn hoang có màu sắc mạnh mẽ, giàu sức sống thì Biển đêm (2025) lại mang vẻ trầm lắng. Hình ảnh người phụ nữ đứng trước biển, dưới vầng trăng khuyết, được thể hiện qua những lớp màu lam gợi sóng nước, núi xa và ký ức. Bức tranh không kể một câu chuyện cụ thể mà để người xem tự cảm nhận.
Trong những sáng tác này, người phụ nữ không chỉ được thể hiện qua hình dáng mà còn gợi ra những suy tư về cảm xúc, ký ức và mối quan hệ với thế giới xung quanh. Thiên nhiên không chỉ là bối cảnh mà còn là không gian để con người tìm kiếm sự cân bằng và nhìn lại chính mình. Đây cũng là một trong những nội dung đáng chú ý tại triển lãm Khát vọng.
Hành trình tìm tiếng nói riêng trong hội họa
Sinh năm 1985 tại Hà Tĩnh, Lê Quang Lĩnh giới thiệu tác phẩm đầu tiên đến công chúng năm 2003 với bức Một góc thị xã Hà Tĩnh tại Triển lãm Mỹ thuật Khu vực Bắc miền Trung ở Thanh Hóa. Những sáng tác đầu tay như Hồn quê, Lễ cầu mùa, Mâm cỗ ngày mùa gắn với ký ức quê hương và đời sống nông nghiệp.
Giai đoạn 2018-2020, họa sĩ có những thay đổi trong cách thể hiện qua các tác phẩm Về miền Quan họ, Tuổi thơ, Hồi sinh, Kết nối. Hình thể được giản lược, màu sắc và đường nét được sử dụng để thể hiện cảm xúc. Riêng Kết nối, được tuyển chọn tham dự Festival Mỹ thuật Trẻ năm 2020, gợi ra nghịch lý của đời sống hiện đại: Con người có thể kết nối qua nhiều mạng lưới nhưng vẫn cảm thấy cô đơn, cần được thấu hiểu.
Họa sĩ Lê Quang Lĩnh (bên trái)
Từ năm 2021 đến nay, Lê Quang Lĩnh tiếp tục thử nghiệm với lối vẽ biểu hiện và hướng đến trừu tượng. Họa sĩ kết hợp nhiều lớp màu, chất liệu tổng hợp và kỹ thuật cào nhám, đồng thời xây dựng cách thể hiện mà anh gọi là "Trữ tình hình khối", trong đó màu sắc thể hiện cảm xúc, còn hình khối tạo cấu trúc cho tác phẩm.
Năm 2019, Lê Quang Lĩnh trở thành hội viên Hội Mỹ thuật Việt Nam, chuyên ngành Hội họa. Tác phẩm Hồi sinh của anh tham dự Biennale Mỹ thuật Trẻ Sài Gòn cùng năm. Năm 2020, anh tham gia Festival Mỹ thuật Trẻ Hà Nội và các triển lãm mỹ thuật khu vực. Năm 2024, tác phẩm Tình bạn được giới thiệu tại một triển lãm mỹ thuật ở Singapore.
Triển lãm cá nhân Khát vọng tập hợp các tác phẩm sáng tác từ năm 2003 đến năm 2026, cho thấy quá trình tìm tòi về hình thức và ngôn ngữ hội họa của Lê Quang Lĩnh, trong đó hình tượng người phụ nữ và thiên nhiên là một hướng sáng tác đáng chú ý. Triển lãm khai mạc ngày 31/10/2026 tại Trung tâm Văn hóa, Điện ảnh và Xúc tiến Du lịch tỉnh Hà Tĩnh, phường Thành Sen, tỉnh Hà Tĩnh.
