Váy cưới mang vẻ đẹp vượt thời gian

Từ những đường thêu cung đình Huế, kỹ thuật thêu làng nghề Quất Động đến các dự án nghệ thuật như Her-itage, hành trình của NTK Quỳnh Anh cho thấy nỗ lực đưa thủ công Việt bước vào đời sống hiện đại.

+ Chị muốn kể điều gì về người phụ nữ Việt qua những thiết kế váy cưới của mình?

Mỗi thương hiệu, mỗi nhà thiết kế đều đang dùng thời trang như một ngôn ngữ để kể về quan điểm sống, thẩm mỹ và cách mình nhìn con người. Thông qua mỗi chiếc váy cưới thương hiệu Lecia, tôi muốn kể về người phụ nữ Việt Nam hiện đại, có chiều sâu văn hóa, mềm mại và nữ tính nhưng cũng rất tự chủ, bản lĩnh.

Phụ nữ Việt hôm nay không cần lựa chọn giữa bản sắc và hiện đại, giữa sự dịu dàng và sức mạnh. Những điều ấy hoàn toàn có thể cùng tồn tại rất hài hòa. Vì vậy, váy cưới còn là cách chúng tôi khắc họa chân dung người phụ nữ Việt trong thời đại mới, thanh lịch nhưng không mờ nhạt, mềm mại nhưng không yếu đuối, khiêm nhường nhưng có nội lực riêng.

+ Chị làm thế nào để đưa thêu tay, họa tiết truyền thống vào váy cưới hiện đại mà vẫn giữ được sự hài hòa, hợp thời?

Ngay từ đầu, chúng tôi đã đặt ra một câu hỏi, đó là làm sao để tạo ra một thẩm mỹ mới dựa trên nền tảng truyền thống. Trong dự án về thêu thực hiện ở Huế năm 2025, chúng tôi gọi cách tiếp cận này là "tái cấu trúc thêu truyền thống", chúng tôi không bê nguyên một họa tiết cổ hay kỹ thuật cũ đặt lên váy cưới. Khi kết hợp cùng các kỹ thuật thủ công khác, phom dáng hiện đại hơn và chất liệu mới, di sản không còn nằm ở trạng thái hoài niệm mà trở thành một phần của đời sống hôm nay.

Tôi nghĩ tính đương đại nằm ở cách mình biên tập lại một cách tiết chế hơn, tinh giản hơn và quan trọng nhất là phải phục vụ người mặc. Một chiếc váy cưới dù có nhiều giá trị thủ công đến đâu cũng không nên khiến cô dâu cảm thấy xa cách hay nặng nề như đang khoác lên người một "hiện vật văn hóa". Nó vẫn phải giúp cô ấy cảm thấy tự tin, thoải mái, được là chính mình.

+ Chị từng nói mình theo đuổi "vẻ đẹp vượt thời gian" thay vì chạy theo xu hướng, vì sao?

Đám cưới gần như là một khoảnh khắc duy nhất trong đời. Tôi tin cô dâu nào cũng mong sau 10, 20 hay 30 năm nữa, khi nhìn lại hình ảnh của mình trong ngày cưới, họ vẫn thấy mình đẹp và hạnh phúc như lúc ấy. Đó là lý do tôi theo đuổi khái niệm "vẻ đẹp vượt thời gian". Nó là sự cân bằng giữa tinh thần hiện đại và những giá trị bền vững như phom dáng đẹp, tỷ lệ tinh tế, chất liệu tốt, kỹ thuật chỉn chu và cảm xúc đủ sâu. Xu hướng có thể thay đổi rất nhanh, nhưng những giá trị ấy thì ở lại lâu hơn.

+ Khi nhìn một họa tiết thêu cổ hay một kỹ thuật thủ công truyền thống, chị tiếp cận nó như một nhà thiết kế thời trang hay như một người đang đối thoại với văn hóa?

Có lẽ là cả hai nhưng trước hết nó đến từ tình yêu rất tự nhiên dành cho những giá trị thủ công và sự trân trọng với các nghệ nhân - những người cộng sự đặc biệt của mình. Tôi luôn nghĩ những kỹ thuật ấy vốn đã đẹp sẵn rồi. Điều tôi và đội ngũ muốn làm là góp phần để cái đẹp đó dễ được nhìn thấy và dễ tiếp cận hơn với thế hệ trẻ hôm nay. Chúng tôi không đặt mình ở vị trí "bảo tồn" theo nghĩa giữ nguyên trạng, mà là tiếp nhận, học hỏi rồi chuyển hóa để di sản tiếp tục được sống trong đời sống hiện đại.

+ Cảm ơn chị!